El Atravesado - Andrés Caicedo

Quiero compartir con ustedes un libro que leí hace algunos años. Ahora que regresó a mis manos de forma extraña, volví a leerlo y en verdad hizo que me replanteara muchas cosas... crisis existencial, locura temporal o simplemente estupidez, pero muchas veces al igual que el escritor Andrés Caicedo me he preguntado si todos nosotros llegamos a superar la vida a los 20 o 25 años... ¿Realmente estamos preparados para vivirla? ¿Estamos preparados para entregar nuestros sueños y tomar las responsabilidades? 

"El Atravesado" es una novela autobiográfica escrita por Andrés Caicedo; joven y reconocido autor colombiano que decidió acabar con su vida a los 25 años, después de asegurar que vivir más de 25 años era una vergüenza. En su libro, Caicedo da a conocer los primeros años de su infancia. Al igual que el resto de sus trabajos, "El Atravesado" absorbe la crítica de la sociedad urbana y también sus problemas sociales, ambos descritos con un lenguaje sencillo, pero lacerante. A diferencia del resto de historias que asumen una temática similar, está logro atraparme con situaciones que me fueron familiares e incluso con algunos relatos que la convierten en una novela surrealista como la aparición de un agujero, que vendría a ser el nido de una enorme araña. 

¿Será la experiencia? ¿Será su peculiar forma de vivir? ¿Será su excentricidad y su adicción al cine?... Hasta este momento, que decido acabar con la entrada... debo admitir que estoy de acuerdo con él. 

Victo Ngai

El nombre real de Victo es Ngai Chuen Ching. Nació en Hong Kong y el origen de su nombre "Victoria" forma parte de una historia muy tierna y divertida que me animó a escogerla como la artista visual del día. 

El nombre "Victoria" surgió cuando Ngai Chuen Ching entró a un jardín inicial en Inglaterra, ya que era muy difícil para los profesores el pronunciar su nombre original. Lo mismo ocurrió con sus compañeros chinos, quienes al no poder pronunciar "Victoria" correctamente, decidieron reducir su nombre a "Victo". Desde ese entonces Victo se ha preguntado a dónde pertenece realmente. Tiene antecedentes muy variados; ella habla chino, inglés y japonés. Asistió a escuelas cristianas, pero no es cristiana. Tiene pasaporte Inglés, pero no es de ahí. Es una ciudadana de Hong Kong pero no tiene un documento de identidad chino. Sus abuelos son chinos americanos que viven en la costa oeste y Victo fue a la escuela de Rhode Island en la costa este. Afortunadamente, Victo se encontró a sí misma en la ilustración. El dibujo le da felicidad y algo de dinero también. 

Visiten su página *web* para disfrutar mejor de sus grabados.  

Sueño nocturno de verano... mi favorita =3

El Diablo en el Cuerpo - Raymond Radiguet

¿Cuán grande se puede llegar a ser a los veinte años? 

Raymond Radiguet, escritor nacido en el año 1903 en París, vanguardista y joven amante de las letras, autor de la "escandalosa" y repudiada novela "El Diablo en el Cuerpo"; considerada por muchos "la última novela romántica y de transición a la decadencia"...

Su carácter pertinaz y rebelde lo convirtió en periodista a los quince años; luego de haber abandonado la escuela. Entonces se codeó con grandes artistas como Picasso y Modigliani y recibió el apoyo de escritores como Jean Cocteau, Joseph Kessel, Max Jacob, entre otros. 

Su novela "El Diablo en el Cuerpo" fue publicada después de su muerte en el año 1923. En esta novela, el autor narra su romance con Marthe (Emma), una mujer que le lleva dos años de diferencia y que espera con ansias el regreso de su esposo, quien lucha en la Primera Guerra Mundial. El lenguaje, los personajes y la forma en como son descritas las emociones de los protagonistas denotan un estilo moderno que solo puede ser comparado con grandes novelas de análisis psicológico en nuestra época. 

"Mis hermanos y mis hermanas comenzaban a hartarse ya de la guerra, les parecía demasiado larga. Les estropeaba la playa (...)  Sin duda no habría ya medios de transporte. Tendríamos que ir en bicicleta hasta muy lejos. Mis hermanos gastan bromas a mi hermana pequeña "Te dejaremos sola en la carretera". Mi hermana solloza. ¡Pero con qué entusiasmo se saca brillo a las bicicletas! Ni rastro de pereza. Me proponen reparar la mía. Se levantan de madrugada para enterarse de las noticias. Mientras todos se asombran, descubro por fin el móvil de semejante patriotismo: ¡Un viaje en bicicleta!, ¡Hasta el mar!, un más lejano, un mar más bello que de costumbre. Hubieran quemado París con tal de salir antes. Lo que aterrorizaba a Europa se había convertido para ellos en la única esperanza. ¿Acaso el egoísmo de los niños es tan diferente del nuestro? Durante el verano, en el campo, maldecimos la lluvia, mientras que los labradores la reclaman."

 

Raymond Radiguet

 

Mike Dutton

Mike Dutton pertenece al colectivo artístico Gorilla, es escritor y artista visual. Ha dedicado casi toda su vida al diseño. Sus primeros cuadernos de dibujos los hizo a la edad de siete años; desde entonces no ha parado y es quizás uno de los artistas más divertidos y prolíficos que puede encontrarse en internet. Mike Dutton trabaja diseñando los logos de Google desde hace algunos años. Además, mantiene actualizada una página de cómics- en inglés- *"OneSwoopFell"* que cuenta las aventuras de Swoop y Topo, un oso y un pájaro ( o más bien un pollo :s). Para encontrar más trabajos pueden visitar su página *web*. 

Donde Viven los Monstruos - Maurice Sendak

Voy a compartir con ustedes uno de los cuentos gráficos más impactantes de la literatura infantil. "Where wild things are", "Donde viven los monstruos"; historia escrita e ilustrada por Maurice Sendak, reconocido con el premio Hans Christian Andersen en 1970, artista que decidió iniciar su carrera como escritor e ilustrador tras ver "Fantasia" (Pélicula de Walt Disney). Sus historias al igual que muchas otras escritas por autores controversiales como Roald Dahl, Christine Nöstlinger y Lygia Bojunga, pueden ser interpretadas por un público infantil y también adulto ya que en muchos de sus trabajos pone al descubierto la naturaleza humana desde una perspectiva idealista hasta un extremo sórdido capaz de conducirnos a una profunda reflexión acerca de nuestras acciones. Uno de los mayores mensajes que transmite su obra "Donde viven los monstruos" es la importancia de ejercer un control sobre nuestras acciones. La historia ha sido convertida en cortometrajes con fines de educación y hasta el año 2009 fue adaptada a un largometraje por el director Spike Jonze; reconocido por la película "Como ser John Malkovich". La peculiaridad de la reciente versión además de la expansión de la historia que ha sido muy bien interpretada, es el aire indie y musical que le supo dar sin dejar de lado el estilo del reconocido escritor Maurice Sendak. 

"Donde viven los monstruos" narra la historia de Max, un niño disfrazado de lobo que decide escapar de casa y cruzar el océano en bote en dirección a la isla de las "Cosas Salvajes". Al llegar, les demuestra a los monstruos que es tan salvaje como ellos y que además es un rey en su tierra. Al enterarse de esto, los monstruos deciden convertirlo en su líder y aquí comienza una serie de aventuras junto a Max y sus monstruos.

Les dejo un trailer de la película y un link de descarga *** ...- :s con tantos líos en internet últimamente me está costando encontrar algunos libros-. 

Kay Rasmus Nielsen

Hoy compartiré con todos algunos trabajos del artista clásico Kay Rasmus Nielsen quien vivió a finales del siglo XIX y murió a mediados del siglo XX. Desde muy pequeño Nielsen realizaba dibujos influenciado por las imágenes y las obras de arte que su abuelo traía desde China y Japón. Sin embargo, en su mayoría, los trabajos de Nielsen fueron influenciados por los cuentos de Grimm y Hans Christian Andersen y posteriormente por la fantasía de C. S. Lewis y J. R. Tolkien. Su peculiar y florido estilo lo llevó a trabajar con Walt Disney en la producción de "Fantasia" y a ilustrar algunos libros de sus autores favoritos en los que se incluye "Las Doce Princesas Bailarinas" escrita por los hermanos Grimm, que inspiró uno de sus más reconocidos cuadros "In Powder and Crinoline" -el que se encuentra a la izquierda-. Desafortunadamente, sus años de popularidad duraron muy poco y podría decirse que murió en la oscuridad, opacado por las tendencias clasicistas de su época. :( Sus trabajos fueron expuestos después de su muerte bajo el nombre de "Las Pinturas Desconocidas de Kay Nielsen", donde puede observarse la creatividad y el estilo vanguardista que caracteriza sus trabajos tardíamente valorados en la actualidad.

Kay Rasmus Nielsen otro de mis favoritos :3

Mi favorito :3

Nueva Crónica y Buen Gobierno - Felipe Guaman Poma de Ayala

Si se trata de literatura e historia peruana nunca se deja de pensar en los cronistas y en especial en Felipe Guaman Poma de Ayala. Para quienes nunca han oído hablar de él, Felipe Guaman Poma de Ayala fue la fuente más importante para conocer la vida del pueblo inca desde sus inicios hasta los primeros años de la conquista española. Guaman Poma a diferencia de otros cronistas como Gómez Suárez de Figueroa - conocido fatalmente como el Inca Garcilazo de la Vega - fue un verdadero inca que aprendió a escribir y realizar grabados con la intención de denunciar los abusos que cometieron los colonizadores contra su pueblo. El manuscrito titulado "Nueva Crónica y Buen Gobierno" estuvo dirigida al rey de España, pero nunca llegó a sus manos y fue encontrado 300 años después en la Biblioteca Real de Copenhague. El trabajo de Guaman Poma de Ayala conserva la esencia más pura del imperio incaico, al leerlo podemos comprender un poco más acerca de la impresionante organización del imperio y llegar incluso a imaginar las mágicas ciudades, tradiciones, mitos y leyendas que formaron parte de una de las civilizaciones más importantes y magníficas de nuestra historia. 

Por otro lado, los grabados y los escritos de Guaman Poma de Ayala-muchas veces criticados y satanizados por los odiosos críticos y filólogos- forman parte de un admirable legado cultural, donde la intención y la voluntad de lucha consiguen rezumar la magia y la verdadera naturaleza de la literatura como un símbolo de libre expresión y como medio de comunicación para transmitir la sabiduría y la tradición que podrían servir de ejemplo a los demás. 

Ñucchu Azul by Jota Cusco

¿Es acaso el infortunio, reina que nos separa?

¿Es acaso la desgracia, princesa que nos aparta?

Cicllallay: mi hermosa flor azul:

si tu fueras el plumaje amarillo

de la flor de chinchircoma,

como prenda en la cabeza

y en el fruto de mi corazón

te llevaría de un lugar a otro.

(...)

Basta ya señor.

Basta ya destino.

Ante el llanto de mi canción,¿tienes corazón para quedarte así?

Llorando casi como agua,

en el anden de las clavelinas,

en la quebrada de las raíces,

te espero mi flor azul.

"Que cada uno vea lo que es... no os hagáis señor sino acepta tu natural. Esta crónica es para todo el mundo... hasta los infieles deben verla para que haya justicia y orden"

Felipe Guamán Poma de Ayala

Tomer Hanuka

Tomer Hanuka es ilustrador de comics y revistas, además de artista visual. Es ya un diseñador reconocido debido a la cantidad de premios que ha acumulado, en los que se incluyen una nominación al Oscar durante el año 2009 y ganador del Globo de Oro con el documental animado "Waltz with Bashir". Además ha trabajado como diseñador para Microsoft, New York Times, Warner Bross, Marvel Comics, entre otros. Debido a sus impresionantes trabajos llenos de color y mensaje, es que Tomer Hanuka se ha convertido en uno de los ilustradores editoriales más talentosos de Estados Unidos. En la mayoría de sus diseños trata temas muy delicados entre los que destacan la violencia, el cambio climático y la decadencia moral. Sus diseños además, reflejan el interés, el compromiso y el entendimiento de Hanuka con sus clientes acerca de los temas que desarrollan en conjunto.

Visiten su página *web* para conocer más acerca de sus trabajos y los comics de los que ha formado parte hasta ahora- la mayoría de las imágenes publicadas en su web pertenecen a libros... =3 me pregunto si serán tan buenos como sus portadas...-